Je découvre la passion de peindre. à la Pentecôte 1994.

Autodidacte, je m’exerce d’abord à l’aquarelle sur le motif essentiellement,

puis premiers pas à l’huile.

Le dessin, je le travaille à l’Atelier de « la Grande Chaumière » à Paris.

1995 suite…

Cours aux Beaux Arts de Troyes

Je suspends mon activité professionnelle, et me consacre davantage à ma .passion  

1996 suite…

1997 suite…

1998

Cours de peinture chez  Yolande Coomans dans son atelier à Paris.

Stages de modelage Beaux Arts Troyes.

2000 suite…

découverte du collage

2001

Je cherche comment libérer davantage cette créativité qui m’éclaire et me fait avancer

sans trop savoir vers quoi !

Formation en art thérapie.

2003

Stage animé par André Gence : artiste peintre et prêtre à la Mission de France.

Je découvre ses peintures exposées à « l’Espace Cathédrale » à Troyes.

2004 suite…

Je suis à l’écoute des conseils, des pistes que l’on me donne, je reste influençable

et ce que je peins me laisse insatisfaite.

Ce fut un long combat entre :

suivre les avis de chacun, le regard des autres et leur sensibilité

et me laisser guider intérieurement par ma propre vision du monde.

C’est enrichissant la lutte, je ne regrette pas d’avoir combattu. Mais finalement il a fallu que je mette tout le monde à la porte. Dans l’atelier maintenant je suis tout seul avec ma peinture et l’inconnu,      Alfred MANESSIER 

2006

Un pas se franchit.

J’arrête définitivement mon activité professionnelle et m’installe à la campagne

dans un endroit calme,

un atelier lumineux et spacieux est aménagé dans un grenier loin de tous les regards,

ce lieu devient « l’Atelier de la Borne Carrée »

c’est là que je travaille seule avec…… l’Inconnu.

je lâche petit à petit le figuratif, je m’éloigne du sujet et je libère le trait, la forme, la couleur….

2007

Deuxième rencontre avec André GENCE en août 2007, chez lui à Marseille.

André GENCE éclaire mes résistances, celles de garder les effets agréables des lignes

ou des couleurs chatoyantes, effets qui me plaisent mais qui me bloquent.

Souvent ce qu’il faut détruire, c’est ce à quoi on tient le plus.   André GENCE

2008 suite…

J’accueille davantage, aujourd’hui  cette passion de créer, comme une pulsion de vie, comme un moyen

d’ avancer vers la lumière.

C’est un espace qui s’ouvre en moi, secrètement, souvent à mon insu, comme un lieu d’expression de foi et de vie.

De cette ouverture nouvelle, une exposition est née.

Les Femmes Végétales   Galerie Esprit  d’ART Anglure Haute Marne  

j’écrivais alors :  ma démarche  est faite d’alternance, de chevauchements, de tâtonnements et de lâchers……

Se lâcher, c’est accepter de marcher sur un chemin de solitude, de nudité, c’est quitter le rivage de certitude et de tranquillité en se regardant stérile en peinture, pour traverser l’incertitude et les bouleversements, les renoncements en devenant fécond de la vie en peinture.     André GENCE 

……. Les lignes, les formes, les couleurs se posent, se composent sur la toile petit à petit, pas à pas et aussi sur  un équilibre, une sorte d’existence qui se crée d’elle-même, qui se tient,et me soutient….

Découverte de la matière, de la terre, création de petites sculptures.

2011 suite… 

Première expérience d’une  création, inspirée par la méditation sur un texte de l’Évangile

Les figures féminines   selon St Jean 

7 peintures  7  dessins avec textes de méditation

En l’’église Saint Jean Baptiste à Chaource

dans le cadre du Festival Art Culture et spiritualité : diocèse de Troyes

2012

 première expérience Land ART 

Je sors  de l’atelier,

Je crée  en pleine nature,  en plein vent, en pleine lumière…

Une ouverture  de tous les sens corporels, semble favoriser alors

une autre ouverture, plus intérieure, plus profonde, plus mystérieuse

exposition :

« Sur la terre comme au ciel »

Forêt de CUSSANGY Aube

Création de sculptures en grillage et colle, sur roseau  flexible 

« les femmes porteuses »

exposition à l’Espace Argence à Troyes Aube

–  sculptures en terre    « qui regarde vers lui « 

exposition ARTFUSION/ARTES Galerie Pont Ste Marie Aube

2013

Ombre lumière  Exposition  de dessins en l’église Saint Jean Baptiste à Chaource

je crée à  ce moment là  un festival  l’art et le sacré hier et aujourd’hui 

dont le but , est d’ouvrir les églises rurales.

Cette ouverture  libère d’un coup des espaces possibles  qu’elle propose  aux artistes
et à mes inspirations : exposer avec d’autres artistes
Partager ces lieux et y trouver l’écho lumineux et musical que je cherche et que je trouve .

Des femmes porteuses naissent des formes lumineuses   que  je  nomme les lucioles

Les lucioles sont lumineuses  pareilles  à  l’étoile  dans la nuit   et d’autres ont la couleur de la nature qui m’environne

que représentent elles ? rien de particulier,peut être « le sacré » dans le végétal, le minéral, l’animal et l’humain ? tout ce qui est vie  et vit ensemble à l’infini…

Elles signifient peut être,

ces petites lumières , inattendues, inaperçues, inespérées qui jalonnent toute vie ?

ce sacré si enfoui  et  si présent par l’éclat subtil qu’il manifeste à chaque souffle !

                                                                                           

2015

L’église de Pargues m’invite  j’expose 15 toiles abstraites

Je travaille en lien avec le lieu.

Espace qui m’inspire par ses dimensions vertigineuses ( coupole et puits de lumières )

ses larges baies….

je choisis l’histoire de ce lieu ( qui a surgit au 2ème siècle ) pour expérimenter une recherche quasi archéologique de ma propre création  artistique  .

Expérience étonnante, j’explore dans mes réalisations de mes « débuts » à maintenant, chaque partie vivante enfouie  jusqu’alors dans l’épaisseur de mes répétitions.

Je trouve des petits espaces colorés , vivants, résonnants , et je m’y appuie en me  laissant  conduire par eux vers une manière de créer totalement nouvelle, et vibrante de justesse .

Je ne peins plus ce que je veux, mais ce que ce que je sens..

La rupture se fait, je quitte sans le savoir vraiment le rivage connu, pour une traversée

qui me fait approcher,  l’inconcevable .

La couleur, le mouvement, la brutalité parfois des contraires, la résonance  bouleversent en profondeur mes certitudes , et fait voler en éclats un vouloir qui jusqu’alors m’enfermait .

La rupture devient alors  brûlante de justesse .

 

2016  

Exposition à l’Office du Tourisme de CHAOURCE

Irrésistible mouvement
Une série de 10 toiles créées en quelques semaines, je souhaitais m’exercer, reprendre le fil d’une inspiration porteuse et lumineuse.
Exercice vécu comme un brouillon avec la certitude qu’il serait destiné à être effacé, détruit,  recouvert par d’autres idées.
Et puis dans ces essais libres, presque oubliés, j’ai entendu et vu une douceur colorée, murmurée, qui m’a bouleversée.
Ce n’était ni la réussite, ni la beauté, ni même un éclat …

… mais la révélation d’un mystère et d’une évidente vibration profonde.
Sensation déjà vécue, d’être une main, dans une autre main !